спецпроекты

ИНАЧЕ. Женя Галич

Делать иначе – стратегия победителей. Именно их мы называем хулиганами, именно их репостим и пишем друзьям «Ты видел?».  

Идеи, проекты и лайфстайл героев нового совместного спецпроекта Maincream и шотландского бленда из солодовых виски Copper Dog противоречат стандартному образу мышления и всякой логике.

15 интервью о тех, о ком важно знать в Киеве.

Новым героем спецпроекта «ИНАЧЕ» стал украинский музыкант, лидер рок-группы O.Torvald Женя Галич.

Локация для съемки: Music Studio Istok

Твою музыкальную историю можно поделить на два периода — до и после 2018 года. В чем отличие этих двух «эпох» для твоей группы?

У меня такой характер и темперамент, что мое творчество нельзя поделить на какие-то музыкальные периоды. Каждый альбом — абсолютно новый. Поэтому, возможно, и нет целостного восприятия того, что O.Torvaldэто поп- или рок-группа, коммерческий проект или нет. В свое время мы записали танцевальный альбом «#нашілюдивсюди». 

«Примат» и «Ти є» — это рок-н-рольные, тяжелые альбомы. Последний альбом «Diller Kaifu» — неоднозначный. В нем две части: он и рок-н-рольный, и лирический. Поэтому я не могу сказать, что мое творчество делится на какие-то этапы. Просто от альбома к альбому по прошествии времени мне хочется носить то узкие штаны, то спортивный костюм. 

Можешь сравнить период затишья в 2018 году со своего рода рехабом? О чем ты думал в этот период, что помогло из него выйти и громко перезапуститься с новым альбомом и новым звучанием группы O.Torvald?

Не было никакого затишья в плане музыки. Группа функционировала, мы писали альбом «Бісайди». Просто не было желания общаться с прессой, потому что никого не интересовала музыка группы, а только наше участие в конкурсе «Евровидение». Мне не хотелось публично проявляться за счет конкурса. Да, мы не играли концерты весь 2018 год, потому что нам просто не хотелось выступать. Наверное, на тот момент нам нечего было сказать людям. 

В твоем окружении было много людей, которые не верили в «воскрешение» группы? В каких отношениях ты с ними сейчас, и как изменилось их мнение, когда вы выпустили новый успешный альбом? 

Я сильно переживаю, когда впускаю в свою жизнь нового человека. Есть люди, как Денис Мизюк (прим. музыкант группы O.Torvald) — со мной вместе 26 лет. Я не знаю, переставали ли люди в меня верить, это очень сложный вопрос. Что касается группы, я знаю, что музыканты иногда уставали и не выдерживали. Для всей команды O.Torvald музыка — это дело жизни. Мы занимаемся музыкой не потому, что нам больше нечем заняться, а потому, что по-другому жить не можем.

⁣⁣⁣⁣

Ты боец по натуре? Поражения тебя мотивируют, пробуждают азарт и желание доказать, что ты можешь лучше? 

Я вообще не так мыслю. У меня есть определенная цель, к которой я ежедневно иду. Если что-то меня выбивает из колеи, я не отказываюсь от этого и не опускаю руки. Просто есть трудности, и есть падения. Все люди ошибаются, падают, делают или не делают выводы. Я делаю выводы и нахожу для себя обходные пути. 

Неудачи не мешают твоему вдохновению и желанию творить? 

Нет вдохновения — бери гитару и играй. Не хочешь играть — найди, чем другим себя занять. 

Как ты пришел к такой легкости в жизни? Многие музыканты начинают себя «есть» изнутри… 

Это не означает, что я не занимаюсь самокопанием. Я ненавижу оставаться наедине с собой, потому что начинаю себя разбирать по полочкам. Я стараюсь не загонять себя в зону комфорта, потому что тогда сложнее мотивировать себя что-то делать. 

⁣⁣⁣⁣

Как ты понял, что фестивали — твоя стихия? В чем кайф выходить на сцену, когда знаешь, что ты один из десятка других артистов, и люди могли прийти послушать совсем не тебя, а другого артиста? 

В этом же и есть кайф. Ты приходишь на фестиваль, где совершенно новые люди. Ты должен на них произвести впечатление и завоевать внимание тех, кто ранее тебя не слышал. Это процесс борьбы, мне он нравится. 

Существует мнение, что рок-музыканты всегда вкладывают в свою музыку больше смысла, звучания и подтекста, чем поп-исполнители. Каким состоянием можешь описать свою музыку, что тебя вдохновляет?  

Знаешь, многие игнорируют эти темы, но я расскажу. Бывает, что я напиваюсь в хлам и нахожу в этом состоянии какое-то вдохновение. Для меня рок-музыка — это свобода. Я никому ничего не должен объяснять. Я делаю, что хочу, и либо меня воспринимают таким, каким я есть, либо нет. К тому же рок-музыка интересней тем, что это, будто выпустить дикого зверя из клетки. Это безудержное эмоциональное состояние, которое ты вкладываешь в песни. 

Каким ты видишь будущее рок-музыки? Нет страха, что гитары и барабаны сдают позиции перед трендовыми попсовыми треками?

Для меня рок-музыка всегда будет существовать. Большинство моих рок-кумиров по-прежнему на сцене. Рок-музыка, как и раньше, собирает стадионы. А собирали ли такие большие площадки поп-музыканты? 

⁣⁣⁣⁣

 Существуют ли среди поп и хип-хоп исполнителей настолько же крутые артисты, как Фредди Меркьюри? Рок-музыку сложно сравнивать с поп. Поп-музыку пишут для того, чтобы нравиться. А рок-музыканты не пишут песни, чтобы нравиться — они делают это, потому что им есть что сказать. 

Поговорим о проекте Megogo live, автором и продюсером которого ты являешься. Что это — твоя мечта, протест против поп-культуры? 

У меня всегда была мечта сделать музыкальный канал, на котором люди слушали бы совершенно другую музыку. Пару лет назад нам пришла идея, как это реализовать. Существует множество молодых исполнителей, групп, которые поют неформатно для радиостанций и телевидения. А других платформ, кроме интернета, для них, по сути, нет. Мы решили совместить все это вместе и сделать проект, где новые и уже бывалые музыканты смогли бы присутствовать на одной платформе. Здесь каждый может найти для себя что-то интересное из новой музыки. 

⁣⁣⁣⁣

Как считаешь, твой проект помогает молодым исполнителем раскрываться и искать себя в альтернативной музыке? 

Я считаю, что я им не мешаю. Это гораздо важнее. Помогать необязательно, главное — не мешать. Я даю возможность совершенно молодым музыкантам проявить себя на ту аудиторию, которая уже завоевана. 

Это как на фестивале, когда все ждут, к примеру, The Chemical Brothers, а на сцену выходит группа O.Torvald. И все думают: «Ничего себе, а что это за исполнители?». Кто-то скажет, что наша музыка неформат, кому-то понравится, кто-то останется с нами, кто-то откажется. То же самое на Megogo Live: ты смотришь на таких исполнителей, как Onuka, The Maneken, Джамала, а вслед за ними появляется неизвестный для тебя артист. 

Локация для съемки: Music Studio Istok

На концертах на разогреве часто выступают молодые, еще мало кому известные исполнители. У нас многие в начале разочаровываются, но это вопрос нашей музыкальной культуры. На Западе люди специально идут на молодых исполнителей. Как правило, хорошие лейблы на разогрев берут музыкантов новой школы, которые через пару лет «выстрелят». Поэтому иногда нам самим, как группе, интересно приехать и посмотреть, кого же поставит тот или иной исполнитель на разогрев. 

⁣⁣⁣⁣

Сейчас, во время карантина, ты более активно начал заниматься развитием Megogo Live, взять хотя бы твой новый формат Stay Home Show. Нашел ли ты в этом для себя временную замену фестивалям и концертам и продолжишь ли развивать этот проект после карантина? 

Да, мы собираемся развивать формат интервью и бесед с известными исполнителями, с добавлением музыкальных вставок. Название проекта точно поменяется, но это будет околомузыкальное шоу — мы собираемся приглашать разнообразных артистов, чтобы они выступали живьем.

⁣⁣⁣⁣

Есть стереотип, что рок-исполнитель — это об алкоголе, сексе, наркотиках, бунте и безудержном рейве. Ты вписываешься в этот образ? 

Со стороны виднее (смеется). Мне комфортно в любом образе. Когда я на гастролях, мне нравится «гореть». Я стараюсь сам себя не обманывать, это очень важно. У меня столько примеров перед глазами, когда на гастролях человек сам ставит рамки в своей голове и говорит, что он чего-то не может делать. Но если тебе хочется что-то делать — делай. 


Гореть, кокетничать, флиртовать, тусоваться — да, мне это доставляет удовольствие. Большинство людей, наверное, ассоциируют меня с таким образом. Но для некоторых это и отрицательный фактор, потому что в нашей стране есть много других рок-музыкантов, которые себе позволяют меньшее. 

Как ты относишься к тем, кто слишком играет на публику и пытается показать себя не таким, какой он на самом деле?

Никак не отношусь, это их выбор. Я их не осуждаю. В младшем возрасте я тоже был «выпендрежником» и мог «переигрывать». Со временем это проходит. Вначале тебе кажется, что ты должен произвести впечатление, но потом понимаешь, что это необязательно. Работать, писать музыку, выступать — вот что действительно важно, а не производить впечатление. 

Что в планах у группы на ближайшее время?

Мы хотим возобновить гастрольный график, потому что наш запланированный весенний тур сорвался. Точно могу сказать, что немного поменяется стиль подачи всего, что мы делаем. Для меня многое изменилось за карантин. Я больше не хочу постоянной гонки и находиться в городе только потому, что так нужно. Мы хотим делать что-то действительно важное, и, надеюсь, у нас это получится.


Я рассчитываю, что во второй половине лета мы все-таки поиграем концерты для живой публики. Мы очень надеемся, что в октябре поедем в тур по всей Украине, покажем наш альбом, а может, и что-то новое. 

⁣⁣⁣⁣

Одно из моих главных опасений — что формат публичных выступлений может поменяться. Поначалу люди точно будут с опаской относиться к таким массовым мероприятиям, как концерты. К тому же у многих людей за время карантина закончились деньги.


Кстати, вы знаете, что у музыкантов у одних из первых закончились деньги, потому что мы полгода сидим без концертов. У нас был самый короткий концертный тур в истории в марте мы отыграли два концерта, и на этом все закончилось (смеется). 

⁣⁣⁣⁣

Один из твоих слоганов, который вошел в название альбома — «Наші люди всюди». Веришь, что твоя музыка всегда будет находить отклик в сердцах слушателей? 

Да, я их чувствую. Я чувствую, что «Наші люди всюди» — это правда, и наших людей много. Сейчас исполнители зачастую пытаются адаптироваться под ментальность людей, которые находятся на музыкальной «периферии». Люди готовы петь песни в любой обработке и аранжировке независимо от качества музыки. Мы все-таки стараемся делиться своим классным материалом.

История Copper Dog основывается на реальных фактах хулиганских поступков сотрудников вискикурен, которые при помощи устройства copper dog (пер. «медная собака») зачерпывали виски из бочек и выносили домой. Дома – смешивали виски из разных бочек и даже из разных дистиллерий для лучшего вкуса. Сердце этого виски находится в баре гостиницы Copper Dog в городе Крейгеллачи, в Шотландии. Бар до сих пор принимает гостей, наливает напиток и рассказывает легенды о виски. Copper Dog – ЛУЧШИЙ ДРУГ ЧЕЛОВЕКА.⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣⁣

Другие материалы