спецпроекты

Искусство на грани: Миша Bosie

Сегодня стрит-арт – это гораздо больше, чем рисунки на стенах. А Normal Restaurant – больше, чем просто еще одна гастрономическая локация. Новым совместным проектом Maincream и Normal Kyiv не только лоббируют продвижение стрит-культуры, но и показывают почему это стоит того. Пять уличных художников. Пять уникальных форматов и пять интервью о том, что мы ничего не знаем о граффити на самом деле.

Каждое интервью – это глубокий разговор с героем о другой стороне граффити, который завершается эксклюзивной визуальной импровизацией. Искусство происходит каждую секунду. И вовсе необязательно понимать его для того, чтобы принять и полюбить.

Один из самых  интересных художников и граффити-райтеров Киева Миша Bosie стал первым героем проекта, который рассказал нам о фундаментальных вещах в граффити. Например, с чего начинается история каждого райтера и можно ли зарабатывать на том, что изначально является лишь увлечением.

Стрит-арт – довольно всеобъемлющее понятие. Но многие по-прежнему ассоциируют его лишь с граффити. Давай разбираться: что еще сюда входит?

Мне проще будет говорить о том, что входит в концепцию граффити. Дело в том, что граффити и стрит-арт – это в принципе два отдельных течения, несмотря на то, что сегодня они смешались и функционируют параллельно. Но все же, стрит-арт определенно вышел из граффити. Во всяком случае, мне так кажется.

Изначально граффити – это написание своего имени различными шрифтами. То есть, помимо различных стилей ты овладеваешь искусством каллиграфии. Если, конечно, серьезно этим занимаешься.

А почему пишут конкретно имена?

Для узнаваемости. Когда ты только начинаешь, тебя никто не знает и с творчеством твоим соответственно не знаком. Имя помогает людям со временем узнавать твои «работы». Да и начинают ребята чуть ли не в детстве. А когда ты маленький, то воображения на многое не хватает. Есть и те, кто названия любимых групп выписывал. Но большинство останавливаются на именах.

А сколько было тебе, когда ты заинтересовался граффити? И что повлияло?

Мне было лет 13, когда я просто гулял с собакой и случайно обнаружил надпись под мостом на Караваевых Дачах. Меня тогда это очень удивило. Но я не воспринимал это как искусство. Скорее, как новую, необычную форму. Потом начал узнавать, спрашивать, искать информацию.

В итоге взял в руки баллончик и меня увлекло. Начал покупать краску и рисовать. Неплохая экономия на школьных обедах выходила (смеется).

Спустя время  пришло понимание общей композиции, после чего я пошел учиться на ландшафтную архитектуру и вышло так, что мое хобби плавно сплелось со специальностью. И вот по сей день граффити занимает главное место в моей жизни.

Выходит, из хобби это переросло в основную деятельность?

Да, и оно многое раскрыло для меня. Сначала, фотографию и видеосъемку. Позже это вылилось в татуировки, а из тату-сферы и вовсе в конструирование одежды.

Так ты еще и профессиональный тату-мастер?

 Да. И даже открывал студии в Норвегии и Болгарии.

Насколько востребована твоя работа в Украине сегодня и была ли она таковой, скажем, 15 лет назад? Давай проведем параллель.

Безусловно, сегодня я востребован гораздо больше. 15 лет назад еще никто ничего не понимал. А сегодня этим интересуется огромное количество людей. Посудите сами, сегодня граффити превратилось в целую индустрию: продажа краски, инструментов и прочего.

Сегодня у тебя есть миллион возможностей  для творчества, а 15 лет назад мы черпали информацию из ниоткуда.

Реально ли было зарабатывать на граффити в те времена, когда ты начинал?

Честно говоря, сначала я вообще не понимал как пользоваться этим умением и извлекать хоть какие-то деньги из него. Позже с помощью сарафанного радио начали прилетать коммерческие заказы. Сам не понимал, каким образом.

Помню, один из первых был в Dream Town. Конечно, на таких заказах мы работали не ради конечного результата, а исключительно ради заработка.

Мы все знаем о мекке уличных художников – Wynwood Art District в Майами, в прошлом неблагополучный район. С помощью стрит-арта там практически побороли преступность и вырвались из нищеты. Какому району в Киеве не помешала бы подобная «перезагрузка»?

Честно говоря, в большинстве случаев художников используют как инструмент рекламы. Здесь речь идет не о бескорыстной перезагрузке, а о привлечении к недвижимости, которую дают в распоряжение художникам. Впоследствии за счет арта ее стоимость увеличивается.

Взять хотя бы наши муралы, которые у всех на слуху сейчас. Ведь к работе над ними приглашают иностранных художников, делая из этого повод для гордости. Мол, смотрите, нами интересуются за границей. Но по факту причина совсем другая. В Украине множество талантливых художников, почему не пригласить их?

Возвращаясь к твоему вопросу, самым интересным для творчества районом я вижу Подол. Он живой и не такой перезагруженный, как остальные. Сохранилась старинная аутентика и энергетика.

Ну а все же, если говорить о бескорыстной перезагрузке района без привлечения внимания к недвижимости в нем, то какой стоило бы апгрейдить? Возможно, Борщаговку?

Думаю, в таких районах логичнее строить новые дома, что повлечет за собой смену образа жизни. Одним искусством делу не поможешь. Это не сработает. Стрит-арт можно использовать в качестве рычага влияния, но не более.

Как думаешь, Украина готова к серьезным уличным проектам, вроде тех, что создают парни из Mentalgassi в Берлине?

Это уже происходит. Если поставить в пример ситуацию десятилетней давности и то, что создается сегодня – разница очевидна. Иногда искусство даже навязывают больше, чем нужно. Наши люди стали куда более открытыми, конфликтных ситуаций практически не возникает.

Мне, например, очень интересен диалог с людьми. И могу сказать, что если ты ведешь себя адекватно и спокойно отстаиваешь свое творчество, то и ответ от жителей города будет таковым.

А каким образом выбираются локации для граффити? Очень часто рисунки выглядят несколько варварски. Особенно если речь идет об исторических фасадах или новых зданиях. Как у тебя происходит этот процесс?

Честно говоря, на всех влияют разные факторы. Это момент воспитания. У каждого своя грань и уровень сознательности. Я выбираю всегда с точки зрения композиции. Не люблю грязь и неуместные локации.

Из чего состоит твоя философия, как художника? Почему то, что ты делаешь, важно?

Мне интересно развивать себя в этом. Никогда не нахожусь в одной периферии. Всегда изучаю новые стили и возможности, которые открываются из граффити. Татуировки, конструирование одежды, ландшафтная архитектура, съемки – к этому всему меня привело граффити. Привело тогда и дальше тоже к чему-то приведет обязательно.

Конечно я не могла не спросить тебя о Бэнкси. Его нереальная популярность, что это? Фортуна, талант, кусающая и оттого притягательная правда в виде граффити или грамотно составленный образ?

Это может быть что угодно. Вплоть до государственного проекта. А возможно это просто команда талантливых художников. Ко второму я, кстати, больше всего склоняюсь, так как реализовывать все эти проекты самому – нереально.

Normal Restaurant – довольно свежая для Киева концепция. Конечно, некоторые заведения уже пытались внедрять в свой дизайн элементы стрит-арта, но до такого уровня не доходил еще никто. Почему ты согласился работать с командой Normal в свое время?

У ребят были действительно интересные предложения и сам формат сотрудничества. Мне дали полную свободу действий и это здорово. Мой фаворит в заведении – вон то пятно на стене. Звучит странно, но это была полная экспрессия. Я просто наполнил краской две елочные игрушки и кинул их в стену одну за другой. Я не мог представить себе конечный результат и это мне нравится больше всего. Круто, когда ты создаешь что-то, не зная финального результата. Это очень вдохновляет.

Предположим, на нас «накинулась» группа отчаянных консерваторов. Как бы ты им объяснил, что лоббировать стрит-арт культуру, как это делает Normal с помощью нашего проекта сегодня – это важно?

Думаю таким людям нужна машина времени, чтобы они могли вернуться в то время, в котором им комфортно существовать. Потому что мы живем в эпоху, когда создается новая история. Глупо не принимать новое, учитывая то, что это наши сегодняшние реалии.

Помимо того, что по окончанию интервью ты нарисуешь картину, Шеф-бармен Normal Дарья Пашкель хочет научить тебя готовить коктейль, который был создан эксклюзивно для проекта в качестве коллаборации с твоим творчеством со стороны заведения. Какие у тебя отношения с алкоголем в принципе?

Как правило, я пью чистый ром или виски. Иногда пиво или вино. Коктейли, как правило, не пью, но если этот будет на основе одного из моих любимых напитков, то будет очень интересно попробовать.

Другие материалы